Fyrstu dæmi um veggmálverk eru klettamálverk frá nýaldarskeiði. Jafnvel við að hafa frumstæðan lífsstíl reyndi maðurinn ekki aðeins að ná því sem hann sá í kringum sig heldur gera þessar myndir að skreytingum á heimilinu. Það voru aðeins fjórir litir í hjarta hverrar hönnunar, litarefni sem hægt var að fá með einfaldri vinnslu náttúrulegra efna. Þeir sýndu aðallega veiðar, þar sem þetta ferli tók ljónhlutann af tíma frumstæðs manns og varð meiningin í lífi hans. Það eru líka stórbrotin dæmi um snemma abstrakthyggju: óskipulega staðsettar handprentanir á hvelfingum og veggjum sem skapa eina listræna samsetningu. Maðurinn batnaði og með honum þróaðist hæfileikinn til að mála. Forn Egyptaland varð raunverulegur „vagga“ þessarar listgreinar. Freskurnar voru framkvæmdar á lakónískan hátt, sem bætt var upp með stórkostlegum mannvirkjum sem þeir skreyttu. Egyptar voru vinnusamir og vandaðir menn. Leyndarmál tónsmíða fyrir málverk og grunnatriði þessara vísinda var vandlega geymt og færð til komandi kynslóða. Miðpersóna veggmálverkanna var manneskja eða guð í hans búningi. Þeir síðarnefndu voru aðgreindir frá venjulegum dauðlegum mönnum með dýrahausum og áhöldum sem hjálpuðu til við að uppfylla verkefni þeirra (fjöður Maat, stöng Anubis með skinn á hundi).
Meginhvötin við að mála veggi var samband guða og fólks, auk bardagaatriða. Hinar daglegu hliðar lífsins féllu ekki að háleitum teikningum fornu Egypta. Ef henni var lýst var það aðeins í trúarlegum tilgangi. Í Róm og Grikklandi til forna fóru að verða til hversdagslegri málverk. Goðin höfðu alveg mannlegt yfirbragð, lífstíllinn fór að vera nefndur miklu oftar. Bas-léttir birtust sem sameina málverk og skúlptúr. Veggmálun í innréttingunum fór að birtast æ oftar á heimilum efnaðra borgara. Á sama tíma var farið að nota skilti sem táknuðu frumgerðir nútímakaffihúsa og annarra opinberra staða. Á miðöldum tók kirkjumálverkið að þróast. Innrétting musteris og dómkirkja heillaði af umfangi og smáatriðum. Nú á tímum skreyta málaðir veggir ekki oft innréttingar herbergja í venjulegum íbúðum. Þessi þróun myndaðist eftir að ljósmyndaprentun kom fram, sem gerði það mögulegt að framleiða veggfóður með hvaða myndum sem er. Margir telja ranglega að aðeins fagmaður geti ráðið við slíka einkarétt innanhússlausnar og það verður óhjákvæmilega að fylgja aukakostnaði. Reyndar, jafnvel nýliði hönnuður getur sjálfstætt náð tökum á grunnatriðum þessarar listgreinar. Til þrautavara eru sniðmát sem gera starfið mun auðveldara. Reynum að skilja flækjur ferlisins og velja bestu tækni fyrir byrjendur.
Tækni og eiginleikar veggmálningar í innréttingunni
Með hjálp nútímatækni hafa menn lært að líkja eftir mörgum dýrum efnum og skipta um erfiða handavinnu út fyrir hratt ferli sem unnið er af vélum. Skreytingarnar eru að jafnaði fengnar, dæmigerðar, stimplaðar. Til þess að finna ekki svipaða hönnun í húsi nágrannans skreyta margir veggi hússins með eigin höndum. Auðvitað mun þetta ferli taka tíma og krefjast ákveðins fjárhags- og launakostnaðar, en innréttingin reynist einstök, höfundar. Það er, meðal hundruða herbergja með venjulegum innréttingum, mun heimilið þitt verða óvenjuleg eyja frumleika. Listrænt málverk er notað í hvaða herbergi sem er, það er algilt. Þar sem ímyndun manna er engin takmörk opnar þessi aðferð skaparanum endalausa möguleika. Teikningin, gerð með hágæða, lítur út fyrir að vera náttúruleg og fyrirferðarmikil. Með hjálp þess geturðu „endurspilað“ ranga rúmfræði herbergisins. Með réttu litavali getur málverk stækkað rýmið sjónrænt. Stærðartakmarkanirnar eru aðeins settar af þér. Auðvitað verður þessi þáttur miðpunktur skreytismyndarinnar, svo engin innrétting þolir hakkverk. Hins vegar er mikilvægt að fylgjast með málinu jafnvel í svo fallegum innréttingum. Besti kosturinn er að hanna aðeins einn hreimvegg í herberginu. Yfirborð þess verður að vera rétt undirbúið fyrir vinnu.
Undirbúningur veggsins fyrir innanmálun
Undirbúningsstigi yfirborðsins er venjulega skipt í nokkur skref:
- Fjarlægja lag af gömlu laginu;
- Nær yfir eyður og efnistökunargalla. Affitun og plástur;
- Grunna eftir þurrkun yfirborðsins. Þetta lag mun veita góða viðloðun milli málningar og veggs;
- Lokajöfnun með kítti og viðbótarlag af grunn.
Eftir að veggurinn hefur þornað verður hann tilbúinn til áætlunar.
Til að styrkja lagið af gifsi er mælt með því að nota styrktarnet.
Málning til að mála veggi í innréttingunni
Við veggmálningu eru nokkrar tegundir af málningu notaðar sem hver um sig hefur sérstaka samsetningu sem ákvarðar einkenni efnisins. Sá tími er liðinn að listamenn valdu sjálfstætt og blanduðu litarefni og uppskriftir voru varlega varðar gegn ágangi keppinauta úr listheiminum. Svo eru eftirfarandi tegundir af málningu notaðir til að mála:
- Olía, þar sem bindiefnið er línuolía, olía. Smátt og smátt hverfa inn í fortíðina, þar sem vinna við þá þarf ákveðna færni. Tæknin við að blanda þeim saman er heldur ekki við allra hæfi. Á yfirborðinu mun olían „lifa“ minna en hliðstæða nútímans. Ástæðan fyrir þessu eru kalk og basísk sölt, sem eru í efni veggjanna. Þeir brjóta niður olíuna með tímanum. Málningu líkar ekki dimm herbergi og verða fljótt gul án ljóss, en þau falla vel á viðarflöt. Helsti kostur olíunnar er langur þurrkunartími hennar. Þar sem þetta ferli tekur nokkra daga getur listamaðurinn lagað teikningar ef þörf krefur.
- Tempera (bindiefni - fleyti). Málningin þornar fljótt og nokkur lög gera þér kleift að skapa áhrif þrívíddar samsetningar. Mælt er með því að lakka Tempera að ofan til að fá djúpa tónum. Síðarnefndu, við the vegur, eftir þurrkun, bjartast aðeins.
- Akrýl (bindiefni - akrýl plastefni). Nútíma efni sem er vinsælt. Málningin þornar fljótt, inniheldur ekki eitruð efni í samsetningunni og myndar sterka filmu á yfirborðinu. Það lítur út eins og plastvörn "skorpa". Akrýl er ekki hræddur við ljós eða fjarveru þess. Ef málningin er í háum gæðaflokki, þá mun teikningin lifa að minnsta kosti 10-15 ár. Auk hefðbundinna lyfjaforma eru flúrperandi, flúrperandi aukefni notuð. Þeir framleiða einnig perlulaga eða málmað akrýl.
Áður en þú kaupir dýra málningu, farðu að ráðum fagaðila um val þeirra. Svo, til dæmis, er mælt með því að byrja með akrýl og æfa sig á gouache, sem er líkt og það í vinnunni.
Ekki gleyma að fá þér bursta. Þeir verða nauðsynlegir til að búa til málverk, nema abstrakt. Mælt er með að borga meira fyrir hesta eða íkorna bursta þar sem þeir eru mýkri og skilja ekki eftir ummerki um laus hár á yfirborðinu. Settið ætti að innihalda verkfæri af mismunandi þykkt til að búa til einstaka þætti samsetningarinnar.
Tækni sem notuð er til að búa til veggmyndina
Málverkið er hægt að búa til með ýmsum aðferðum, þar á meðal eru vinsælustu og árangursríkustu:
- Freski og alsecco nálægt því;
- Málverk (svipað og léttir) og sgraffito;
- Airbrushing;
- Málverk með flúrljómandi akrýl;
- Grisaille. Það mun krefjast mikillar kunnáttu, þar sem það er framkvæmt í einum lit af mismunandi mettun. Tæknin er svipuð og grafík.
Taka skal sérstaklega fram aðferðina með stencils. Valkosturinn er tilvalinn fyrir byrjendur sem eru ekki öruggir í hæfileikum sínum og eru hræddir við að setja fyrstu snertingu á tilbúinn vegg.
Airbrushing
Í þessari tækni er notað airbrush dós í stað bursta og málningar. Það sprautar innihaldinu yfir yfirborðið, jafnvel nafn þess þýðir sem „loftteikning“. Litarefni í loftpússun nota vökva og duft, en vatnsleysanlegt akrýl er vinsælli. Samsetningin liggur á hvaða yfirborði sem er, jafnvel á veggfóður. Þú verður að vinna í öndunarvél. Fáir munu ná tökum á tækninni frá fyrsta „zilch“. Áður en þú málar verður þú að æfa þig til að laga þig að óvenjulegri aðferð. Airbrush gerir þér kleift að teikna jafnvel örsmá smáatriði og gefur þannig mikla smáatriði á myndinni. Við the vegur, jafnvel forn listamenn sem sprengdu litarefnið úr sérstökum rörum áttu svipaða tækni.
Freski
Freskitæknin hefur verið notuð til innréttinga síðan á miðöldum. Kjarni aðferðarinnar felst í því að nota málningu á ekki þurrkaða gifsið. Það inniheldur kalk sem myndar sterka kalkfilmu á yfirborði mynstursins. Ókosturinn við þessa aðferð er að vinna mjög hratt. Af þessum sökum er ekki mælt með því að grípa til tækni fyrir nýliða sem eru aðeins að ná tökum á málaralistinni. Vatnsleysanleg málning er notuð til vinnu.
Alsecco er eins og freski. Málningin er borin á þegar þurrkað, en nýlega vætt yfirborð.
Málverk með flúrperandi málningu
Blómstrandi málning hefur þann sérkenni að glóa í myrkri. Notaðu gegnsæjar eða litaðar samsetningar. Fyrstu dagarnir eru almennt ósýnilegir sem og teikningin. Litað á daginn lítur út eins og venjuleg málning sem málverkið var gert með og á nóttunni umbreyta þeir veggjunum með skemmtilegum ljóma. Mjög oft eru teikningar unnar með akrýl eða tempera skreyttar með flúrperum. Þeir draga fram áhersluþætti. Flúrperusamsetningin er algerlega örugg fyrir menn, hún sendir ekki frá sér eitruð efni. Mælt er með slíkum málningu til að lýsa einföldu landslagi án gnægða smáatriða.
Málverk
Magntæknin sameinar skúlptúrferlið við málverkið. Í fyrsta lagi er gifsi eða plástri borið á undirbúið yfirborð. Upphleyptir þættir eru myndaðir úr ekki þurrkuðu efni. Síðan, eftir þurrkun, er „stucco“ málað. Það er önnur tækni sem kallast sgraffito. Upprunalega leið frá Ítalíu. Nokkrum lögum af lituðu gifsi er smurt á vegginn. Eftir að það þornar byrja þeir að klóra í mynstur með sérstöku beittu tóli. Niðurstaðan er líknarmynd, sem eins og æfingin sýnir að hún mun endast í meira en eitt ár.
Nota stencils
Stencils eru besta hjálpin í aðstæðum þar sem ímyndunaraflið dregur frá sér frábært landslag og hendur þeirra geta ekki endurtekið þau. Einnig er tækið notað þegar nauðsynlegt er að sýna marga þætti af sömu gerð til að draga úr vinnutíma. Stencils eru venjulega úr plasti. Diskarnir eru þvegnir eftir notkun og þeir eru tilbúnir til endurnotkunar.
Málverk með akrýlmálningu
Akrýl er talið þægilegasta efnið fyrir nýliða skreytingar. Litur "úrval" þess er ríkur og samsetning þess er fullkomlega örugg fyrir menn. Akrýl er hægt að þvo af, ef nauðsyn krefur, ef þú þarft að snerta einstök atriði málverksins. Smám saman, eftir að þú byrjar að fylla hönd þína, er mælt með því að nota samsetta tækni til að bæta færni þína.
Velja mynstur
Teikningin ætti að samsvara stíllausninni og litavali herbergisins. Sérstaklega er hugað að staðsetningu þess. Skynjun allrar innréttingar fer eftir því hvaða veggur verður með hreim. Risið notar reykt málverk og veggjakrot á múrveggina. Málning fer fram með tækni við loftburstun. Rómantíski Provence stíllinn elskar plöntumótíf. Kransa af villiblómum, peonies, rósum, liljum verður besta viðbótin við innri franska afturlandsins. Art Nouveau endurtekur oft meistaraverk málverksins, sem á sama tíma skreyttu dömubúðir og lúxus stofur á þann hátt sem einkennir stílinn. Ólíkanleg Art Deco kýs frekar fínt prjóna og íburðarmikið skraut. Japanskur stíll og naumhyggja nálægt því í anda leyfa málverk þema fyrir heimaland sitt: brönugrös, pagóda, sakura greinar. Það eru nánast engar hömlur í þjóðernisátt. Ef innréttingin hermir eftir bústaði í hitabeltinu, þá munu myndirnar af sjónum og pálmatrjánum vera mjög gagnlegar, en fyrir afrísk mótíf í málverkinu nota þau tré með einkennandi kórónum, fílum, „þurrkuðu“ landslagi. Til viðbótar við stílinn ætti einnig að taka tillit til hagnýtra tilgangs herbergisins.
Í stofunni
Í stofunni er málverk venjulega leiðrétt vegna galla. Til dæmis fyrir lítið herbergi er mikilvægt að nota teikningu með sjónarhorni: stígar, verönd eða stígar sem fara í endalausa fjarlægð. Málverk getur komið í stað uppsetningar dálka eða pilasters og um leið göfga klassíska hönnun. Arinn er notaleg miðstöð hvers salar. Það er ekki alltaf hægt að koma á eftir eftirlíkingu af því, hvað þá frumritinu. Málaður þáttur á veggnum með raunsæjum logum verður yndisleg viðbót innanhúss.
Í svefnherberginu
Svefnherbergið er eingöngu notað til slökunar og því ætti hvert húsgagn í þessu herbergi að vera hannað til þæginda og slökunar. Náttúrulegar hvatir eru yfirleitt ríkjandi í málverkinu. Landslag, víðsýni yfir vatnsheiminn, grænt gróft gras eða hausar af skærum blómum hjálpa þér að róa þig og búa þig undir góðan svefn. Þeir mála að jafnaði vegginn fyrir ofan rúmið, þar sem hann er í flestum tilfellum hreimur. Í sama herbergi eru loft oft skreytt á svipaðan hátt. Ekki er ráðlagt að grípa til dökkra tóna sem gera herbergið sjónrænt minna og mun sálrænt setja þrýsting á eigendurna.
Í leikskólanum
Í barnaherbergjum er mælt með því að nota blómstrandi málningu til málningar. Slík "lýsandi" húðun mun skapa raunverulegt ævintýri í herberginu. Myndir með rými hvötum henta drengnum. Blíður landslag er búið til fyrir stelpuna: innréttingar í kastala, töfrandi landslag. Málverk er einnig notað þegar deiliskipulag er gert. Hornið til lesturs og náms er hægt að skreyta með málverki sem sýnir tré af „visku“ með bókum í greinum-hillum. Búðu til kommur á mjúkum, rólegum litum. Bragðlaust potpourri í skærum litum hjálpar þér ekki að sofa eða læra.
Í eldhúsinu
Í eldhúsinu er borðstofan yfirleitt skreytt með málverki. Þeir sýna hluti sem eru þemaðir fyrir þetta herbergi: diskar, brauð, sælgæti, kaffibollar eða te, krydd. Matreiðslumyndir sem samanstanda af ýmsum réttum og „djúsí“ kyrralífi munu líta lífrænt út hér. Í litlum eldhúsum ætti málverk að afhjúpa rýmið og skapa þrívíddar blekkingu. Myndir af frönskum veröndum, snyrtilegum ítölskum götum, fallegu landslagi eru mikið notaðar. Til að lengja líftíma málaðs yfirborðs er ekki mælt með því að setja hreim nálægt eldavélinni eða vaskinum. Slíkt hverfi mun fljótt eyðileggja skrautyfirborðið.
Niðurstaða
Málverk tilheyrir einni fornu aðferð skreytingar. Það hefur verið fullkomnað í aldanna rás. Flókin þróunarbraut hófst í frumstæðum myndum af veiðimönnum og leiddi til stórkostlegra málverka sem skreyttu hvelfingar Sixtínsku kapellunnar. Slíkar minjar um list hafa verið búnar til í gegnum árin.Nú er hægt að kaupa öll nauðsynleg verkfæri og tónverk tilbúin og allt sem krafist er af listamanni er þolinmæði og hæfileikar. Brynjaðu þig með þeim til að búa til einstakt innra meistaraverk innan eigin málverks þíns, sem verður tákn um sigur á sjálfum þér og uppspretta stolts fyrir höfundinn.
